Looney Tunes: Daffy e Porky Salvam o Mundo – Análise

Looney Tunes sempre foi sinónimo de caos criativo, mas nunca imaginei que em 2025 estaria a escrever sobre o regresso triunfal de Daffy e Porky aos cinemas numa aventura completamente original.

Depois de décadas de Space Jams questionáveis e compilações de episódios antigos mascaradas de filmes, as nossas queridas personagens da Warner finalmente receberam o tratamento que mereciam: um filme feito de raiz, animado à mão, e com tanto amor pela fonte original que quase nos faz esquecer os anos de negligência corporativa. “Daffy e Porky Salvam o Mundo” não é apenas um filme, é uma declaração de guerra contra quem pensa que a animação 2D morreu.

O milagre cinematográfico que quase não existiu

A história por trás deste filme é quase tão dramática quanto a própria trama. Originalmente pensado para a HBO Max, “The Day the Earth Blew Up” (título original) foi praticamente abandonado pela Warner Bros Discovery durante a infame gestão de David Zaslav, que parecia determinado a transformar tudo em baixas fiscais. Foi preciso uma distribuidora independente, a Ketchup Entertainment, comprar os direitos para que pudéssemos finalmente ver esta obra-prima nos cinemas.

Assim, Pete Browngardt, o realizador por trás da excelente série “Looney Tunes Cartoons”, conseguiu algo que parecia impossível: criar o primeiro filme original dos Looney Tunes completamente em 2D na história. Não é compilação, não é live-action híbrido, é puro, genuíno, desenho animado clássico transportado para 2025 com uma energia que nos faz lembrar porque nos apaixonámos por estes personagens em primeiro lugar.

Mas, o mais impressionante é que este filme existe numa era onde tudo tem de ser CGI para ser levado a sério pelos estúdios. Ver animação 2D no grande ecrã tornou-se um evento tão raro que quase nos esquecemos da magia única que só esta arte consegue proporcionar. Portanto, cada frame respira com a personalidade inconfundível da era dourada da animação americana.

Uma aventura alienígena dos Looney Tunes

A narrativa é deliciosamente simples: um meteoro contamina uma fábrica de pastilha elástica, transformando quem mastiga em zombies, tudo parte de um plano alienígena para dominar a Terra. Daffy e Porky, agora irmãos adotivos criados pelo memorável Farmer Jim, têm de salvar o mundo enquanto tentam juntar dinheiro para reparar o telhado da sua casa. É exatamente o tipo de premissa absurda que os Looney Tunes sempre fizeram melhor que qualquer um.

O que surpreende é como o filme consegue dar profundidade emocional às personagens. A relação entre Porky (o irmão mais velho sensato) e Daffy (o caos incarnado) funciona, aproveitando décadas de dinâmica estabelecida mas acrescentando camadas genuínas de afeto fraternal. Quando Jim aparece no ecrã,  com uma criação visual hilariante que parece ter saído de uma pintura a óleo, percebemos como Browngardt compreende profundamente o ADN dos Looney Tunes.

A inclusão de Petunia Pig como cientista de sabores é inteligente. Em vez de criar uma personagem feminina de raiz, os guionistas pegaram numa figura praticamente esquecida do universo e deram-lhe personalidade e propósito. Eric Bauza, a voz de ambos Porky e Daffy, entrega uma performance que honra os originais enquanto traz algo fresco e moderno.

Animação que faz os olhos dançar

Visualmente, este filme é uma carta de amor à era de Bob Clampett dos Looney Tunes. As expressões são extremas, os movimentos fluidos, e há uma energia maníaca em cada cena que nos lembra porque a animação desenhada à mão continua a ser superior ao CGI para este tipo de comédia física. Quando Daffy estica o bico ou o Porky gagueja, cada frame foi criado por um artista que sabe o que está a fazer.

Os cenários conseguem esse equilíbrio perfeito entre nostalgia dos anos 40 e sensibilidade moderna. Sim, há smartphones, mas o mundo ainda respira com aquela inocência atemporal que fazia os originais funcionarem tanto para crianças como para adultos. Há uma sequência com um monstro de pastilha que é genuinamente assustadora, de uma boa maneira, que nos faz rir nervosamente enquanto nos escondemos ligeiramente atrás das mãos.

A paleta de cores e o design de produção conseguem algo notável: parecem simultaneamente clássicos e contemporâneos. Mas não é nostalgia barata, é evolução respeitosa. Logo, cada elemento visual, desde os fundos pintados à mão até aos efeitos de partículas, serve a narrativa e a comédia de forma orgânica. É animação como arte, não como produto comercial descartável.

O regresso que não sabíamos que precisávamos

“Daffy e Porky Salvam o Mundo” é mais que um filme, é uma demonstração de que ainda existem pessoas na indústria que compreendem o que torna os Looney Tunes especiais. Não precisa de celebridades famosas a fazer vozes (*cof cof* Zendaya *cof cof*), não precisa de referências culturais datadas, não precisa de se desculpar por ser um desenho animado. É puro, é divertido, e é feito com tanto amor que até perdoamos alguns momentos que arrastam a narrativa.

Assim, o filme funciona em múltiplos níveis. As crianças vão rir-se das palhaçadas e caos constante, enquanto os adultos vão apreciar as referências aos clássicos e a sofisticação técnica da animação. É essa universalidade que sempre definiu os melhores trabalhos dos Looney Tunes, entretenimento genuíno que não condescende com a audiência.

Nota Final: 8/10 gaguejos do Porky que nos lembram porque ainda vale a pena ir ao cinema

Num mundo onde a Warner Bros parece determinada a transformar todas as suas propriedades em sagas cinematográficas, este filme representa uma resistência criativa. É uma prova de que ainda há lugar para animação feita com alma, onde cada segundo no ecrã foi pensado por pessoas que genuinamente se importam com o resultado final. Quando foi a última vez que saíste do cinema a rir-te, sem cinismo, apenas com a alegria pura de teres visto algo verdadeiramente divertido?

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Vítor Carvalho

Licenciado em Estudos Artísticos – Artes do Espetáculo pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, com foco em cinema e teatro, e uma especialização em Guionismo pela World Academy. Como redator na MHD, une o seu conhecimento acadêmico à paixão pela cultura pop e mídia visual. É guionista e atualmente está a trabalhar num livro de fantasia. Apreciador de cinema e artes performativas, tem experiência em edição de vídeo e ilustração digital 2D, o que enriquece a sua perspetiva crítica no entretenimento.

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