Coimbra volta a ser, de 14 a 21 de Novembro, a capital do cinema português. A 32.ª edição dos Caminhos reúne algumas das produções mais relevantes do ano, obras de novos realizadores, documentários, animação e experiências cinematográficas que dificilmente chegam ao grande público. Uma programação ambiciosa, provocadora e sem preconceitos, que demonstra como o cinema português é bastante mais interessante do que a sua distribuição deixa perceber.
O cinema português tem um problema curioso: continua a produzir filmes que quase ninguém consegue ver e continua a ouvir que não produz coisa nenhuma. Entre a falta de salas, a timidez dos distribuidores e uma promoção frequentemente inexistente, muitas obras desaparecem antes de encontrarem espectadores. Felizmente, existem festivais que contrariam esta espécie de condenação à invisibilidade. Os Caminhos do Cinema Português, que regressam a Coimbra para a 32.ª edição, de 14 a 21 de Novembro, são um deles: 126 filmes, seleccionados entre 703 propostas, 284 nacionais e 419 internacionais. Números respeitáveis para uma iniciativa nascida em 1988, no ambiente universitário da cidade de Coimbra, e transformada numa das mais importantes montras da produção cinematográfica portuguesa. Com uma diferença essencial relativamente a outros festivais: o protagonista não é uma estrela internacional em visita turística, mas o próprio cinema.
A liberdade abre a sessão. O cinema trata do resto.
A abertura oficial, sábado, 14 de Novembro, às 17h30, no Teatro Académico de Gil Vicente, aposta acertadamente na memória, nas mulheres e na liberdade. Primeiro, Virgem Fandango, curta de animação de Marcy Page, que recupera a tradição dos azulejos portugueses para contar uma história de emancipação feminina. Depois, a antestreia de Mulheres de Abril, de Raquel Freire, documentário dedicado às mulheres que combateram a ditadura, o colonialismo e as desigualdades, incluindo protagonistas da Crise Académica de Coimbra. A realizadora, Marcy Page e algumas das mulheres retratadas têm presença anunciada. Uma escolha com significado político, sobretudo quando a memória democrática começa a ser tratada por alguns sectores como uma antiguidade inconveniente.
A festa, aliás, começa já hoje, dois dias antes. A 12 de Novembro, a Casa das Artes Bissaya Barreto recebe Rua (isto não é um filme é um cometa), de Nuno Calado e João Bigos Campaniço, sobre o músico experimental Vítor Rua, co-fundador dos GNR e dos Telectu. Seguem-se as curtas Fanfare 2025, Happier, Happier, Happier e Underground Serenade, antes de um DJ set de Lothar Methouse e John-E. Uma entrada pouco cerimoniosa, felizmente. O cinema também pode começar com música e acabar na pista de dança.
Do cinema de autor à comédia popular, sem complexos
A Seleção Caminhos apresenta uma amostra particularmente interessante da diversidade do cinema nacional. Projecto Global, de Ivo M. Ferreira, regressa à Lisboa dos anos 1980, quando a euforia revolucionária cedia lugar às desilusões políticas e sociais. A Providência e a Guitarra, de João Nicolau, acompanha artistas ambulantes num universo onde a fantasia, a História e o absurdo convivem com uma naturalidade muito própria do realizador. 18 Buracos para o Paraíso, de João Nuno Pinto, coloca em confronto interesses e perspectivas numa paisagem alentejana ameaçada pela seca. Três propostas muito diferentes, três maneiras de discutir um país que continua a ter dificuldades em reconhecer-se ao espelho.
Entre outros destaques, Maria Vitória, de Mário Patrocínio, acompanha uma jovem futebolista determinada a contrariar preconceitos; O Jacaré, de Basil da Cunha, regressa a um cinema de forte identidade social; O Velho Salazar, de João Botelho, confronta-nos novamente com a memória da ditadura; Povo e Poder, de Ico Costa, abre outras perspectivas sobre a realidade política e social, enquanto João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata apresentam 13 Alfinetes. Carlos Conceição marca presença com Um Coração Incendiário e Bodyhackers. A curta-metragem e a animação completam um panorama que seria bastante menos interessante se todos os filmes obedecessem à mesma fórmula.
A comédia popular também merece o seu lugar. Santo António, o Casamenteiro de Lisboa, de Ruben Alves, tem sessão especial a 18 de Novembro, às 14h30, no TAGV, integrada no programa destinado ao público sénior. A história de dois funcionários municipais empenhados em salvar os tradicionais casamentos lisboetas oferece uma defesa bem-humorada da identidade da cidade perante os apetites comerciais. Entre as barricadas políticas de Ivo M. Ferreira e os casamentos de Santo António, o cinema português demonstra que pode discutir assuntos sérios sem precisar de estar permanentemente de cara fechada.
Outros olhares, outros públicos e algumas provocações nocturnas
A competição divide-se entre três secções: Seleção Caminhos, dedicada à produção profissional nacional; Seleção Ensaios, reservada ao cinema produzido em contexto académico e de formação; e Outros Olhares, território de experiências e linguagens menos convencionais. Nesta última, merecem atenção Fordlândia Panacea, de Susana de Sousa Dias, Nova ‘78, de Aaron Brookner e Rodrigo Areias, e Neste Quarto, de Ana Rocha de Sousa, documentário que acompanha Carminho numa digressão ao Japão. A secção Filmes do Mundo acrescenta produções internacionais, entre elas Morte e Vida Madalena, do brasileiro Guto Parente, e Nosso Segredo, de Grace Passô.
A programação paralela recusa a monotonia. Entre Imagens: Cinema e Artes Visuais, realizada com o Círculo de Artes Plásticas de Coimbra, cruza cinema, experimentação e criação contemporânea, abordando questões ambientais, raciais e sociais. As sessões decorrem de 17 a 19 de Novembro, no Auditório do Círculo Sereia. Já o Turno da Noite começa às 23h59 e dispensa recomendações para espectadores excessivamente pudicos: erotismo, terror e fantástico, com obras de Erika Lust, Bruce LaBruce, Matt Lambert e Antonio da Silva. Uma demonstração de que a cultura cinematográfica também pode ser provocadora, sexualmente descomplexada e pouco recomendável para moralistas de serviço.
O festival aposta igualmente na formação de públicos. As sessões Juniores, Juvenis e Séniores, os encontros com profissionais e as Master Sessions prolongam a experiência para além da sala escura. A animação portuguesa merece debate próprio a 15 de Novembro; a relação entre interpretação teatral e cinematográfica é discutida a 17, com Agora, Aqui, de Cristina Carvalhal e Tiago Bartolomeu Costa; e o jornalismo de investigação encontra o documentário a 21 de Novembro, a propósito de Última Paragem, de Daniela Almas. No mesmo dia, uma formação certificada para professores, em colaboração com a Universidade Aberta, discute cinema, educação e ecologias digitais.
A descentralização também se faz com endereços concretos: Teatro Académico de Gil Vicente, Casa do Cinema de Coimbra, Convento de São Francisco, Círculo Sereia, Casa das Artes Bissaya Barreto, Cine-Teatro Messias, na Mealhada, e Casa da Cultura de Góis. Uma extensão chega ainda ao Cine-Teatro Turim, em Lisboa, a 23 de Novembro. E a Cineway, incubadora dedicada ao cinema e audiovisual, recorda que apoiar esta actividade implica pensar também na produção, no emprego e na continuidade das empresas criativas.
Sem transformar grandes retrospectivas ou homenagens mediáticas no centro do cartaz, os Caminhos preferem colocar a História em diálogo com os filmes contemporâneos. A 21 de Novembro, às 17h30, o Convento de São Francisco recebe a entrega dos prémios e uma actuação de Surma, artista que cruza electrónica, jazz e experimentação musical. Um encerramento sem o habitual filme de gala, mas com uma escolha artística coerente com o espírito do festival.
Os Caminhos do Cinema Português merecem atenção precisamente porque recusam reduzir o cinema nacional à habitual discussão sobre receitas de bilheteira, subsídios ou falta de espectadores. O cinema faz-se de autores, técnicos, produtores, ideias, espectadores e salas disponíveis. Coimbra reúne muitos deles durante uma semana. Seria bom que, terminado o festival, os filmes continuassem a encontrar caminhos. Porque o verdadeiro problema do cinema português raramente foi a falta de talento. É a dificuldade em chegar a quem o quer ver.
Quem decide os prémios?
O júri principal da Seleção Caminhos reúne Anabela Moutinho, Elsa Cerqueira, Margarida Cardoso, Nuno Lisboa e Rui Pires. A crítica internacional está representada pelo júri FIPRESCI, constituído por José Paiva, Selin Gürel e Živa Emeršič, responsável pelo prémio de Melhor Longa-Metragem. Falcão Nhaga, Maria Inês Gonçalves e Rita Cadima de Oliveira avaliam Outros Olhares; Henrique Barbosa e Mariana Oliveira julgam a Seleção Ensaios, que conta ainda com um júri universitário. Entre as distinções contam-se o Grande Prémio Cidade de Coimbra, os prémios de Ficção, Documentário e Animação, o Prémio Revelação Fernando Santos e o Prémio do Público FILMIN. Este último dá aos espectadores a possibilidade de dizerem de sua justiça. E, por uma vez, sem precisarem de escrever comentários nas redes sociais.
JVM
Sobre o Autor
