Caça-Fantasmas: O Legado | Jason Reitman em entrevista exclusiva

A MHD apresenta a entrevista exclusiva a Jason Reitman, o realizador de “Caça-Fantasmas: O Legado”.

MHD: Poderia falar-nos da origem para este filme?

Jason Reitman: Há oito ou dez anos atrás, uma personagem surgiu na minha cabeça. Era uma menina de 12 anos que encontra uma mochila de prótons num celeiro. E como muitas das ideias que tive, não sei por que simplesmente apareceu. Eu ainda não sabia quem ela era. E finalmente comecei a pensar nessa história. A história de uma criança que encontra uma mochila de prótons e, naquele momento, descobre quem ela é, qual é seu legado, por que ela é única. E comecei a escrever um filme que nunca pensei que escreveria. Tu sabes, comecei a minha carreira como uma espécie de cineasta de Sundance, como cineasta de festivais de cinema, e estava preparado para que essa fosse a minha carreira. E, eventualmente, não consegui mais desviar o olhar dessa ideia. Eu apaixonei-me por essa família e precisava fazer um filme sobre eles.

MHD: E o caminho foi através do filme do seu pai.

Jason Reitman: Sim. Eu considero-me o primeiro fã de “Ghostbusters”. Eu tinha sete anos e antes que alguém soubesse o que era um Terror Dog ou o que era uma mochila de prótons, eu estava realmente no set. Eu lembro-me de estar no set no dia em que o homem do marshmallow explodiu e derreteu, e eles tinham um duplo a ser atingido com creme de barbear e eu fui para casa com um pequeno pedaço do Stay Puft o Homem do Marshmallow que esteve na minha prateleira até ao secundário.

MHD: Fale sobre o tema deste filme e como ele é um pouco diferente.

Jason Reitman: Eu queria fazer um filme que fosse tanto para o meu pai quanto para a minha filha. Eu queria contar uma história geracional sobre uma mãe solteira com dois filhos, dois filhos que não conhecem a sua identidade e descobriram que eles são realmente muito especiais. “Ghostbusters” sempre foi um filme sobre estranhos – estranhos que encontram momentos heróicos através do ato de caça-fantasmas. É um franchise que está a crescer desde o início.

Todos nós sabemos o que é entrar no porão ou sótão dos nossos avós à procura de algo especial, algo que nos faça sentir únicos. E é aí que o filme começa. E é isso que eu quero que o público sinta. Acho que todos nós temos essa sensação de “Ghostbusters” como se, talvez, estivessem escondidos debaixo de um cobertor no sótão de nossos avós. E é isso que eu quero que seja a experiência deste filme.

Quero que o público sinta, enquanto assiste aos “Caça-Fantasmas”, como se estivessem a receber Ecto-1, os pacotes de prótons, a música, os adereços, as personagens. Peça por peça, do início ao fim do filme, tu estás a assistir a esse mistério e estamos a devolver todos os teus elementos favoritos desta saga.

MHD: Porque fazer este filme agora?

Jason Reitman: Tive essa ideia para a personagem Phoebe, uma cientista génio de 12 anos, uma criadora, alguém que faz coisas com as mãos. “Ghostbusters” sempre foi uma franquia sobre pessoas que fazem coisas com as mãos. E adorei a ideia dessa jovem miúda que encontra um pacote de prótons e o fá-lo funcionar novamente – consegue pegá-lo e realmente sentir o próton a explodir pela primeira vez. E quando Harold Ramis morreu, de repente eu soube quem era essa miúda. E ela era neta de Egon Spengler. Essa era a história que eu queria contar.

MHD: E isso era oportuno agora por causa da miúda cientista?

Jason Reitman: Como qualquer pai, quero ver grandes heróis para minha filha. E estou na rara posição de contar histórias em que realmente ajudo a criar uma dessas personagens. Em Phoebe, queria que o público conhecesse uma jovem que é um génio, que se sente uma forasteira, em busca de amigos, no momento em que descobre que é igual ao avô. Ela é uma cientista. Ela é uma pessoa que pode fazer coisas, que quer arranjar as coisas. Ela é a criança que quer abrir a torradeira e ver como funciona, mas em vez de uma torradeira, ela recebe um pacote de prótons.

MHD: O que a dinâmica familiar significa para o filme?

Jason Reitman: Houve três filmes “Ghostbusters” até agora. E eles tiveram uma construção semelhante. Quatro pessoas fazem coisas juntas e uma delas é ser caça-fantasma. Não é disso que trata este filme. Este é um filme sobre uma família. É sobre uma mãe solteira e dois filhos que descobrem quem realmente são.

Sempre fui atraído por histórias de família. “Juno”, “Jovem Adulta”, afinal, são todos filmes sobre famílias. E o meu caminho para a linha do tempo “Ghostbusters” estava a caminho de uma história de família. Encontramos uma mãe. Conhecemos duas crianças, uma jovem e um adolescente. Nosso modelo para Trevor sempre foi o irmão mais velho de “E.T.” O que acontece se fores um adolescente e tudo o que quiseres fazer for conduzir um carro e descobrir que tem Ecto-1. Passaram já 35 anos desde que vimos os “Ghostbusters” pela última vez e acho que todos nós perguntamo-nos o que aconteceu com eles. E nesta fazenda, vamos descobrir o que aconteceu com um desses personagens.

Esta história de “Ghostbusters” é um mistério. O que o Ecto-1 está a fazer neste celeiro? Por que esse pacote de prótons está no oeste americano? E é isso que estamos a solucionar ao longo desta história. Esta jovem, ela encontra um pacote de prótons. Ela realmente fá-lo funcionar novamente. Ela caminha para fora. Ela liga. Ele dispara sobre o milho. A pipoca voa no ar. E, claro, somos lançados numa história de “Ghostbusters” num local completamente novo. Não estamos mais em Manhattan. Não é uma história vertical. É uma história horizontal.

As nossas personagens são lançados numa história de “Ghostbusters” num local completamente novo e perguntam-nos, ok, o que é que o Egon está a fazer aqui? Por que montou esta fazenda? Por que trouxe o carro para aqui? Por que trouxe a arma aqui? O que aconteceu com os “Ghostbusters” originais? Todas essas são questões que eu quero que o público se questione enquanto estiver a assistir ao filme. E assim como as nossas jovens personagens estão a descobrir quem são, o que aconteceu e o que os trouxe aqui, nós, como público, com essa relação com os “Caça-Fantasmas” originais, perguntamo-nos sobre a mesma coisa.

De uma forma estranha, os “Caça-Fantasmas” não têm sido apenas uma parte da minha família, eles têm sido uma espécie de família de todos. Este é um filme que eu sei que cresci a assistir muitas vezes, mas sei que o mundo cresceu a assistir muitas vezes. E como qualquer filme pelo qual te apaixonas, te perguntas sobre o que aconteceu com as personagens. Então, eu quero que este filme pareça aqueles momentos em que qualquer um de nós entra na casa dos avós e tenta descobrir, espere um segundo, quem sou eu? De onde eu vim? O que torna a minha família especial? O que é que me torna especial?

Essa é a pergunta que estas personagens estão a tentar responder e são respondidas por caça-fantasmas. As nossas personagens são lançadas numa trama “Ghostbusters” com o que está em jogo, deixados para terminar o legado do avô, deixados para terminar algo que Egon estava a tentar fazer, mas não conseguiu terminar sozinho.

Portanto, a grande questão é: como é que se faz um filme “Ghostbusters”? Algo que provavelmente estive a pensar toda a minha vida desde que estava no set, quando criança. E o que queríamos era fazer uma experiência completamente nostálgica, algo que o colocasse de volta na sensação de assistir ao filme original de 1984. Então, usámos todos os tipos de técnicas que foram desenvolvidas em 1984. Isso deve parecer a receita da sua avó. No segundo em que a provas, deve parecer, sim, que é um filme “Ghostbusters”.

Então, o que eu passei muito tempo recentemente é realmente a tentar descobrir como é que eles fizeram o filme naquela época. Como é que usaram o stop-motion? Como é que usaram os efeitos óticos? Como eles fizeram o feixe de prótons e os cães do terror parecerem exatamente como são? E isso colocou-me em muitas conversas com o meu próprio pai sobre como realmente fez aquele filme. Sentámo-nos e conversámos sobre técnica.

MHD: Fala com algum dos ex-criadores do filme?

Jason Reitman: Se pensares em muitas das criaturas que vês no ecrã hoje em dia, elas são criaturas que foram inventadas num computador, o que é empolgante e ótimo, e oferece todos os tipos de novas tecnologias. Mas pensas nos personagens “Ghostbusters”, qual é a continuidade da taxonomia, certo? O que coloca Slimer no mesmo mundo que o Stay Puft Homem de Marshmallow, o mesmo mundo que o fantasma da biblioteca, o mesmo mundo que o Terror Dog? Uma personagem é opaca. Um é transparente. Um é humanóide. Um está a flutuar. Mas há algo sobre “Ghostbusters”, tudo que pensas que vai te aterrorizar te faz é rir. Tudo o que pensas que vai-te fazer rir assusta imenso. E é isso que queríamos emular.

Então, voltamos às técnicas que usaram para fazer o filme original. Conceber personagens em barro. Há algo de físico no barro, quando um artista molda um fantasma do barro pela primeira vez em vez de em um computador, onde ele pode realmente virar e olhar para ele e ver como a luz o atinge, é emocional, é diferente, é físico, é real. Não tem um ser assimétrico perfeito, mas é meio estranho e tolo. Sabes, quando penso em “Ghostbusters”, penso em coisas como a revista MAD e a revista Crack e a revista Heavy Metal, e todas essas diferentes fontes de comédia artística que existiam no final dos anos 70 e início dos anos 80 que geraram Ghostbusters como uma ideia.

MHD: Entrou aí com o barro?

Jason Reitman: Não devo confiar em nada que tenha a ver com caneta, papel, barro ou qualquer coisa. Esse não é meu presente. Mas, felizmente, estamos a trabalhar com todos os tipos de artistas brilhantes que têm uma afeição semelhante por este franchise, que têm uma afeição semelhante por “Ghostbusters”. Pessoas que cresceram com eles e que estão a abordar isso como escrever uma carta de amor ao filme com o qual cresceram.

MHD: Escreveu este filme. Fale sobre esse processo e como começou.

Jason Reitman: Quando o Gil Kenan e eu sentamo-nos para começar a escrever este filme, parecia que estávamos a escrever fan-fiction. É como quando escreves sobre essas personagens e essas ideias com as quais crescemos. A primeira vez que escreves Ecto-1 parece sagrado e quase um sacrilégio. Eu não mereço escrever essas palavras. Estamos a carregar o filho de outra pessoa. E é assim que parece. Quando eu concebi a minha ideia da história, tornei-me mais áspero em torno dela.

Ou seja, és mais casual com os teus próprios filhos do que quando estás a cuidar dos filhos de outra pessoa. Então, eu tentei tratar essas personagens e esse franchise com cuidado. Porque sinto o peso desse legado.

Caça-Fantasmas: O Legado | Trailer Legendado

MHD: Sentiu que tivesse que pedir autorização?

Jason Reitman: A primeira vez que contei a história deste filme ao meu pai, sentei-me realmente nesta sala com o Gil Kenan, e lançamos o filme do início ao fim e ele chorou.

MHD: Pediu conselhos ao seu pai?

Jason Reitman: Oh, certamente. De vez em quando, um filme é uma peça de magia. É quase inexplicável o que o faz funcionar tão bem. E pensas sobre aqueles grandes filmes dos anos 1980. “Regresso ao Futuro”, “Os Salteadores da Arca Perdida”, “Caça-Fantasmas”. Há algo no seu ADN que conectam a todos nós. De uma perspectiva arqueológica, é muito complicado descobrir o que é. Não se trata de uma cena, uma personagem ou um diálogo. Não é porque ele disse, ele matou. Não é por causa da forma como os figurinos eram.

Mas existe um tipo de magia inexplicável que conecta tudo. Portanto, muitas das minhas conversas com meu pai foram exatamente sobre isso. Eu a tentar entender como foi para ele criar “Ghostbusters” no início dos anos 80. Qual foi a sensação de fazer isso? Como orientou os seus atores? Para cortar essas cenas? Quando oiço histórias sobre os Ghostbusters originais, tudo aconteceu muito rápido. Não foi uma dessas ideias de longa gestação que decorreram ao longo de décadas. É um filme que foi feito num ano do início ao fim. E o que parecia ser um passeio selvagem, aparentemente.

E agora deparou-me a olhar para o meu pai para tentar entender, como é que ligaste o carro? Qual foi a sensação? Como faço para capturar essa mesma energia?

MHD: É interessante que tenha regresso às ferramentas que ele tinha.

Jason Reitman: Sim. Fazer um filme Ghostbusters agora requer muito moderação. Porque desejas que a experiência seja semelhante. Queres reconhecer o ADN no momento em que o filme começa a ser reproduzido. Nunca foi o meu objetivo eliminar por completo o último filme e começar com algo completamente novo. Eu queria algo desde o momento em que o filme começa, o momento em que ouves a música de Elmer Bernstein. A primeira vez que vês qualquer um dos adereços ou o carro, parece 100% a um filme “Ghostbusters”.

MHD: Mudou alguma parte da música ou manteve a banda-sonora?

Jason Reitman: Oh, absolutamente. Quer dizer, o Elmer Bernstein, que escreveu a banda-sonora original, é um génio absoluto que vem desse tipo de história mista de música clássica e jazz e podes sentir isso nesta banda-sonora. Da forma como usou o Ondas Martenot, usou-o porque é o instrumento musical que associamos a fantasmas, mas também usou-o para escrever temas lindos e românticos como o tema de Dana. Portanto, o nosso objetivo foi utilizar toda a música original. O que seria de Star Wars sem John Williams? O meu argumento é que John Williams é o cineasta mais importante do século passado. Tiras a música dele de todos aqueles filmes e ele é absolutamente o jogador mais valioso.

MHD: Como encontraste este elenco glorioso?

Jason Reitman: A Carrie Coon é brilhante em tudo que já fez. Acho que a primeira vez que vi Carrie foi provavelmente no “Em Parte Incerta” e eu pensei, ok, quem é essa jovem que roubou o filme inteiro? E então eu via-a na 3ª temporada de Fargo e pensei como faço para ter a oportunidade de trabalhar com ela? Sempre tive interesse em capturar a dinâmica familiar real. Eu não estou interessado nas coisas falsas. E as famílias reais discutem umas das outras. E há algo muito coeso. Tu sabes quando estás com pessoas que realmente amas, quando podes provocá-las e gozar delas. E realmente consegues atingir as suas costas e acertar nos lugares que doem.

Então eu precisava de uma mãe que pudesse ser simplesmente honesta com os seus filhos e a Carrie Coon é aquele tipo de atriz maravilhosa do meio-oeste que tem uma honestidade em cada palavra que diz e não faz rodeios. E eu sabia que ela seria a matriarca desta família.

MHD: Como encontrou o elenco mais jovem?

Jason Reitman: Bem, qualquer pessoa que tenha assistido a qualquer coisa na cultura pop recentemente sabe quem é Finn Wolfhard. A minha filha ficou emocionada quando escolhemos o Finn Wolfhard. Quer sejas um fã de “IT” ou de “Stranger Things”, ele é apenas um desses jovens que captura o visual de uma geração na maneira como fala, na sua aparência. Ele é o tipo de adolescente que todos nós gostaríamos de ser.

Finn tem uma vulnerabilidade incrível por ser um adolescente. E essa é uma característica muito incomum. Ele também é muito bonito e muito engraçado. E ele é um Trevor incrível.

MHD:E a Mckenna?

Jason Reitman: Por ser tão jovem, a Mckenna Grace já construiu uma grande carreira para si mesma e quer a reconheças de “Captain Marvel” ou de “Haunting of Hill House”, minha personagem favorita dela é como a jovem Tonya Harding, na qual foi perfeita. Mas precisávamos de uma jovem que fosse genuinamente brilhante. E é isso que a Mckenna é. Ela provavelmente leu mais livros do que eu. E ela é excepcionalmente inteligente. E muito atenciosa. E muito engraçada. E ela é perfeita para Phoebe. Uma jovem que é incompreendida, que está no espectro e se encontra na caça aos fantasmas..

MHD: Como é que o legado de todo o elenco o informou quando fazia este filme?

Jason Reitman: Provavelmente não havia nada mais assustador do que enviar ao Dan Aykroyd o argumento deste filme. Quero dizer, aqui está a figura que realmente teve a ideia original do caça-fantasmas. Eu estava curioso por saber como seriam as suas anotações e, se elas seriam ou não, como se estivessem na mesma voz que o criador. Foi como receber notas do Ray Stantz. Todo aquele tipo de conversa fantasma, estranha e humorística e o diálogo Lovecraftiano são tão verdadeiros e receber e-mails de Ray Stantz é completamente inspirador.

MHD: Como é o legado de Harold Ramis entra aí e como sentiu que o estava a homenagear?

Jason Reitman: Quando eu era criança, conheci a Violet Ramis, a filha de Harold, no set. E reconectamo-nos há um ou dois anos. Ela foi uma das primeiras pessoas a quem enviei o argumento. E foi um grande momento para mim, porque sinto que carrego o legado do meu pai da mesma forma que ela carrega o dela. E foi um momento adorável quando ela leu o argumento e conversamos sobre ele pela primeira vez, e conversamos sobre o seu pai. Quando eu penso sobre os criadores, eu realmente penso no Dan Aykroyd, no Harold Ramis, e no meu pai sentados numa sala a escrever juntos, reunidos para conceber este filme.

E o Dan Aykroyd é uma explosão de ideias. Podes sentir toda a ficção científica e fantasia com as quais ele cresceu em tudo o que ele diz e na maneira como ele fala sobre fantasmas reais. Podes sentir a habilidade da macro narrativa do meu pai em realmente tudo o que ele já fez. O meu pai é o melhor contador de histórias que eu já conheci. O meu pai pode olhar para um argumento e dizer, tens que fazer isto, isto e isto. E de uma forma quiroprática, fará o teu filme cantar.

Harold é o coração dessas personagens. E é isso que sentes quando assistes aos Ghostbusters originais. Esse sentimento genuíno de amizade. Aquele amor que eles têm um pelo outro do começo ao fim do argumento quando eles caminham no topo do edifício é o Harold Ramis. E ele tem sido um mestre desde a sua passagem pela Second City durante toda a sua carreira em dar sentido a personagens incomuns e que nos conectamos com elas, vemo-nos nelas. Quando o Gil e eu sentamo-nos para escrever este filme, sabíamos que tínhamos acesso a todas essas ideias originais que vieram de 1984. Sabíamos que tínhamos acesso ao Dan Aykroyd. Mas a pessoa que sentimos que precisávamos canalizar era Harold Ramis. E essa foi a pergunta que provavelmente mais nos perguntamos enquanto escrevíamos: O que Harold faria?

O “Ghostbusters” original era sobre um grupo de homens que inventam todo um equipamento para caçar-fantasmas. O nosso filme gira em torno de uma família que encontra esse equipamento e está no meio de uma aventura inacabada que precisa ser concluída. Ao longo do caminho, eles encontrarão personagens que vimos antes e todo o tipo de novas personagens que estou muito empolgado por apresentar ao público. Personagens que estão a fazer coisas e a agir de uma maneira que o público nunca viu antes. Inventam no mesmo tom e linguagem das personagens originais, mas usam a tecnologia de hoje para fazer coisas que eles não podiam fazer em 1984.

Caça-Fantasmas | Trailer do Filme Original

MHD: Qual é a melhor definição para um fantasma Ghostbusters?

Jason Reitman: O que é um fantasma Ghostbusters? Essa é a pergunta que o Gil Kenan e eu estávamos tentando descobrir enquanto escrevíamos este filme. O que os torna engraçados? O que os torna assustadores? O que os torna totalmente únicos de todos os fantasmas que já visto em qualquer outro filme e como podemos adicionar isso? O que há no Slimer que o torna tão maravilhoso? Horrorizante e, no entanto, queremos ser nós mesmos emagrecidos.

Se pensares sobre os caça-fantasmas historicamente, sempre foram cerca de quatro pessoas próximas umas das outras a caçar fantasmas. Queríamos colocar os caça-fantasmas em movimento. Queríamos o caça-fantasmas pendurado na lateral do carro, com o seu cabelo ao vento, em perfeito perigo, a tentar caçar um fantasma enquanto está preso num pequeno RTV. Neste filme “Ghostbusters”, estás familiarizado com todo esse equipamento, mas há uma coisa nova secreta que cada peça de equipamento faz.

MHD: O que acha que diferencia este filme dos outros?

Jason Reitman: Este é um filme Ghostbusters que olha para trás e para a frente ao mesmo tempo. Queremos reconectar-nos com a nostalgia, com todos os motivos pelos quais amamos esta marca.

Mas, simultaneamente, queremos mostrar os caça-fantasmas como nunca os vimos antes. Eu quero fazer coisas com a mochila de prótons que eles não podiam fazer em 1984, realmente entender o seu peso e a fisicalidade disso. Quando lutas contra um fantasma e ele puxa-te, quer ir para a direita enquanto tentas puxá-lo para a esquerda, como é isso? Qual é a sensação disso? Eu quero ver o pacote de prótons a tremer nas mãos. Quero ver o Ecto-1, o carro a tremer e a cair aos pedaços por debaixo deles.

“Caça-Fantasmas: O Legado” tem estreia marcada para o próximo dia 25 de novembro nas salas de cinema portuguesas e promete ser um dos filmes mais especiais da temporada.